童养媳“熬”成的豫剧大师桑振君
她人生如戏，一生充满了传奇色彩。跌荡起伏又绚丽多姿。
她五岁拜母为师，后以童养媳身份迈进戏剧门槛。每日艰辛的苦练，让她具备了扎实的戏剧功底，传神的演唱让她渐渐有了名气。
她曾多次到中南海演出，并两次为毛主席专场演出《打金枝》。
作为豫剧六大名旦之一，桑振君和陈素真大师一样，是开封“祥符调”的集大成者，也是著名的豫剧教育家。
【人物速写】
1929年，桑振君出生于河南省开封县一个贫苦艺人家庭，2004年7月因病去世。
从艺70年，桑振君在艺术上一直表现着炽热的追求，其唱腔委婉细腻，字乖韵巧，达到了很高的美学境界和艺术造诣;表演上典雅大气，别具一格，形成了众所公认的“桑派”风格。由邯郸市申报的豫剧桑派艺术2008年列入国家非物质文化遗产名录，是豫剧六大流派第一位进入国家非物质文化遗产名录的。
桑振君从小跟母亲学唱河南坠子，10岁时入科班学唱豫剧，师从赵清河，主攻闺门旦，兼演青衣、刀马旦。在行腔上以偷、滑、抢、闪、离调的演唱技巧成为豫剧一绝，是桑派艺术的创始人，与常香玉、崔兰田、马金凤等齐名于豫剧舞台。
她的代表剧目有《秦雪梅观文》《对绣鞋》《桃花庵》《白莲花》《打金枝》等，塑造了秦雪梅、张存姐、窦氏、白莲仙子、国母等一系列光彩照人的艺术形象。
1949年7月，桑振君参加中国人民解放军二野十九旅前进剧团。1953年参加中国人民解放军赴朝鲜慰问团，在朝鲜战场上为志愿军进行战地演出。
五十年代末、六十年代初中国唱片社先后为桑振君录制了《打金枝》《黛玉葬花》《八件衣》《下陈州》《白莲花》《游龟山》《英雄山》等唱片。
1964年，桑振君调入邯郸市东风剧团担任教师。培养了胡小凤、牛淑贤、苗文华、郭英丽等中青年豫剧表演艺术家和一大批优秀演员，为豫剧事业的发展和邯郸东风剧团的发展做出了重大贡献。她1987年调入邯郸艺校，担任名誉校长。在她培养的学生中有四位“梅花奖”获得者，19名国家一级演员。邯郸市政府专门向桑振君先生颁发了“邯郸市艺术成就奖”。她是邯郸市人民政府艺术顾问、河北省文联荣誉委员、河北省戏剧家协会艺术顾问，离休后为地师级待遇，享受国务院特殊津贴。
【新闻回放】
《河南商报》2000年8月24日《豫剧大师桑振君的风雨之路》载：
执著的艺术追求
她并不是以正式成员身份进入戏班的，而是做唱小生的谢顺明的童养媳(谢当年也只有13岁)。不过，谢家对她倒还好。她的嗓子唱坠子还凑合，唱大戏就相形见绌了。但门里出身，经历太多苦难的她，从9岁时就知道轻重缓急了，要吃这碗饭，当务之急是有一个好嗓子。她天天起早喊嗓。功夫不负有心人，她终于可以胜任戏曲演唱了。薛东信师傅给她说了《捡柴》、《断桥》这两出戏，她的脑子好像录音机，戏打脑子里只要过一遍，就基本上记住了，13岁拜师，做二路主演，14岁就当主演了。……
1942年赴焦作演出，因为战争戏班散了，她被一个打小锣的骗到开封，卖给了日本特务队长(汉奸)的三姨太当义女(实际上是丫头)，但她即使挨打受气，每天起早也是到龙亭喊嗓子。那位三姨太看她虽然挨打受骂也断不了这口瘾，便让她拜了名艺人赵清河为师。……
这个时候，她叔叔听说她在开封，挨门要饭，找到了她。看到她脸上拧得紫印，两人都哭了，给了她一块现大洋和几十个铜子，让她到杞县，进了戏班，又当上了主演。一年之间便辗转演遍了睢州、柘城、鹿邑、宁陵、永城、夏邑、沈丘、陈州、周口、安徽的界首等豫东各县及安徽西部一带，所到之处，用万人空巷、人流如潮来形容，也不算夸张。……人们给她起了个“十二万”的绰号，意思是她一场戏值十二万。在民间还流传着“少串一趟亲，也要看看桑振君”的俗语。
……
独特的艺术风格
桑振君戏称自己一生一直是个艺术上的“派”。这倒是知己之言。从她开始登上舞台起，她就不甘于墨守成规，亦步亦趋，她总要根据自己对人物性格的理解和戏剧情景的认定，琢磨出更准确、更生动、更有力、更优美的唱腔来。经过长期的艺术实践，她创造了偷、闪、滑、抢和离调的演唱技巧和方式，被公认为戏曲的一绝。这种唱法人们总结为委婉细腻，字乖韵巧，声情并茂。她的演唱、绘形摹境，令人神往;跌荡错落、令人神怡;以声传情，令人神动。如珠落玉盘，清脆分明;如风拂春朵，摇曳多姿，形成俏丽精巧、高雅优美的艺术风貌。这种独特的艺术风格被人誉为“桑派”艺术。
随着好的一系列代表作和她亲自设计的剧目唱腔问世。逐渐流传广播，如“打金枝”、“投衙”、“下陈州”、“白莲花”、“黛玉葬花”及“战鼓催春”、“一家”、“红霞”、“三里湾”等剧，日益受到人们的效法和尊崇。
1956年全省戏曲大赛，她自改自演的《白莲花》获改编二等奖、表演一等奖。“观文”一折首先在武汉录音。她先后灌制了七出戏的唱片，是豫剧演员中灌制唱片最多的一位。1958年、1959年两次在郑州为毛主席演出，1961年又赴中南海演出。
本报记者 张海莹 杨亮亮 王鹏
一九八三年，桑振君演出《投衙》时的剧照
